The New World degli Shearwater, album del 2026.
The New World, l’undicesimo album in studio dei texani Shearwater, segna il ritorno del gruppo, guidato da Jonathan Meiburg, dopo quattro anni di silenzio animati però da un lungo viaggio, fatto di esplorazioni, ricerche e sperimentazioni.
Jonathan Meiburg, oltre a essere un musicista, è anche un ornitologo e scrittore appassionato. Ha voluto inserire nel disco suoni ed elementi naturali veri e propri (come il vento, il ghiaccio e i canti degli animali) che ha incontrato durante i suoi viaggi. Il suo obiettivo è quello di far sì che l’ascoltatore riesca a far coincidere il più possibile il mondo che ha nella testa con quello reale. E ci è riuscito alla grande.
The New World segna un cambiamento epocale per gli Shearwater. Dopo aver legato il proprio percorso a etichette storiche del panorama alternative, la band ha deciso di prendere in mano le redini della produzione e del finanziamento dell’album, pubblicandolo tramite la propria etichetta, la Polyborus Music, in collaborazione con la Secretly Distribution.
Le registrazioni si sono svolte in diverse città, tra cui Londra, Berlino, New York e il loro storico quartier generale in Texas, per catturare atmosfere e influenze diverse. Dan Duszynski ha curato la produzione sonora principale, con contributi aggiuntivi di Leo Abrahams e Danny Reisch, quest’ultimo responsabile del mix finale insieme alla band presso i sound studio di Los Angeles.
Per il loro nuovo album gli Shearwater si presentano con una formazione a tre elementi, arricchita da un cast stellare di musicisti internazionali.
Jonathan Meiburg: voce, chitarra e testi, è il frontman e fondatore della band. È anche noto per aver co-fondato gli Okkervil River con Will Sheff e per il suo progetto parallelo Loma, nato nel 2017.
Dan Duszynski: si occupa dell’ingegneria del suono ed è un polistrumentista. Texano doc, è una figura chiave nei Loma e nel duo d’avanguardia Cross Record.
Emily Lee: Pianista e tastierista, collabora da tempo con gli Shearwater e i Loma, sia in studio che dal vivo.
Per “The New World”, Meiburg ha detto di aver messo insieme “l’ensemble più selvaggio mai visto”, pescando a piene mani dal jazz, dall’avant-garde e dalla world music.
L’album esplora il rapporto tra l’uomo e la natura, mettendo in discussione la nostra percezione della realtà. Jonathan Meiburg ha voluto creare un disco che spingesse l’ascoltatore a connettersi con il mondo reale, andando oltre le illusioni create dall’ego. A differenza del cantautorato tradizionale, che usa la natura come metafora dei propri sentimenti, gli Shearwater la considerano un’entità autonoma e misteriosa. L’esperienza di Meiburg come scienziato ed esploratore è fondamentale per l’album, che integra field recordings di ecosistemi terrestri con strumenti tradizionali, creando un’esperienza sonora unica.
Questo album esplora territori sonori davvero affascinanti che fanno di questa band una delle realtà più originali e coraggiose della musica contemporanea. Il suo stile è un art rock cinematografico e ambient, un mix sontuoso e ricco di immagini, perfettamente collocabile nel Crossover Prog.
Lontano dal rock tradizionale, le canzoni sono piene di dettagli microtonali, con il pianoforte di Emily Lee e gli arrangiamenti d’avanguardia a fare da protagonisti. Ampi e azzeccati l’uso dei field recordings, suoni ambientali registrati sul campo da Jonathan Meiburg, come i versi dei coyote, i fiumi della Tasmania o il rintocco di campane lontane, che si fondono con la musica, creando un ibrido tra ambient pop e world music sperimentale.
L’album, composto da nove tracce, scorre come un flusso continuo e presenta alcuni momenti davvero notevoli. “Even Song”, la traccia d’apertura, introduce in questo nuovo mondo sonoro con un crescendo avvolgente e ipnotico. “Daydream Unbeliever” è caratterizzato da una forte componente melodica che, pur mantenendo l’approccio sperimentale della band, risulta accessibile e d’impatto. “Slugs in the Marigolds”, invece, introduce un ritmo più marcato, spezzando l’andamento etereo del disco, arricchito dal fitto intreccio delle percussioni dei musicisti maliani invitati alle sessioni.
La traccia di chiusura, “You and Your Dog”, è secondo me il picco emotivo e il capolavoro dell’album. Lungo i suoi sette minuti, si sviluppa su una base pianistica minimale e struggente che cresce lentamente con l’ingresso di fiati e archi d’avanguardia. A rendere unico questo pezzo è la straordinaria partecipazione di Laurie Anderson, la cui inconfondibile voce recitante interagisce con il cantato solenne di Meiburg, creando un finale intimo, mistico e di fortissimo impatto emotivo che chiude perfettamente il concetto dell’intero album.
Un album magnifico, che ha scalato immediatamente la vetta della mia classifica personale degli album del 2026 e si attesta fra i migliori album dell’ultimo decennio. Un Must!
La Mia Versione
Etichetta: Polyborus Music – PLBR003LP
Formato: Vinile, LP, Album
Paese: Worldwide
Uscita: 31 lug 2026
Tracklist
A1 Even Song
A2 More And More
A3 Daydream Unbeliever
A4 A Mink In The Dusk
A5 The Only Sound I’m Afraid Of
B1 The High Ranges
B2 Slugs In The Marigolds
B3 Anamnesia
B4 You And Your Dog
Lineup
Calabash – Moctar Kouyate
Cello – Lia Pikus
Drum [Tongue Drum], Congas – Thor Harris
Drums [Drum Kit], Percussion, Bass, Piano, Guitar, Synthesizer – Shahzad Ismaily
Fretless Guitar [Fretless Baritone Guitar] – Max Hare
Guitar, Synthesizer, Effects [Treatments] – Leo Abrahams
Kanun [Qanun] – Firaz Zriek*
Ngoni [Bass Ngoni] – Mamadou Kouyate
Percussion – Danny Reisch
Percussion [Tamma, Yabara] – Mahamadou Tounkara
Performer [Shearwater] – Dan Duszynski, Emily Lee, Jonathan Meiburg
Tenor Saxophone, Clarinet, Bass Clarinet, Flute – Doug Wieselman
Voice – Laurie Anderson
